Stani Nitkowski 
Présentation
Atteint de myopathie et cloué sur un fauteuil roulant dès l’âge de 23 ans, Stani Nitkowski a composé sur le papier et sur la toile un fantastique hymne à la vie, avec une violence et une passion fulgurantes. Sa poésie personnelle, où la farce et l’humour transgressent la tragédie, est proprement bouleversante. Il a décidé de quitter ce monde en avril 2001, laissant un œuvre d’une extrême acuité.
Stani Nitkowski en quelques dates
Né en 1949, mort en 2001. Abandonnant rapidement l’abstraction, il commence à dessiner avec de l’encre et expose pour la première fois en 1974. Sur les conseils de Jean Dubuffet, il rencontre Cérès Franco qui l’accueillera dans sa galerie à plusieurs reprises. Parallèlement Roland Vanuxem devient son marchand. En 1993, le musée de Niort lui consacre une rétrospective : “Vingt ans de peinture”. Un site a été créé en hommage à Stani Nitkowski en même temps que l’ouverture de la galerie de Dominique Polad-Hardouin, idées d’artistes, en juin 2001.
Biographie
Expositions personnelles
2006
" Parcours", galeries idées d'artistes, Vanuxem et Sellem, Paris
2003
"Le grand bond" Salle Chemellier, Angers
"Nitkowski, dessins", Le coral, Aymargues
2002
"La lucarne magique", galerie idées d'artistes, Paris
Art Paris, galerie Vanuxem
Galerie Vanuxen, Paris
Halle Saint-Pierre, Paris
2001
"Hommage" Artmetz (Metz)
Salon Comparaisons, Paris
Galerie Lillebonne, Nancy
Hommage à Stani Nitkowski, Galerie idées d’artistes, Paris,
1999
Entre chair et corps, Galerie Les Filles du calvaire, Paris
1996
"Œuvres récentes", galerie Vanuxem, Paris 1995 Huiles et dessins récents, Galerie Vanuxem, Paris
1993
Rétrospective, Musée de Niort, Niort
Dessins, Galerie Vanuxem, Paris
1992
Hôtel de Ville, La Pouèze
1991
Petites peintures et dessins de Ecrit avec ton propre sang, Galerie L'œil de bœuf, Paris
1990
"15 ans d'acquisition", musée des Beaux-Arts, Nantes
1990
Œuvres récentes, Galerie Vanuxem, Paris
1989
Galerie Convergence, Paris
"La forga", galeries Vanuxem-Biaf, Paris
Galerie l'Oeil de Bœuf, Paris
Galerie Patricia Personne, Angers
1988
"Marche ou crève", Galerie Convergence, Nantes
1987
Galerie Vanuxem, Paris
Galerie L'œil de bœuf, Paris
Carnet de dessins et peintures, Galerie Aussant, Rennes
1986
Maison de la culture, Rennes
Galerie B. Jagot, Saint-Nazaire
Maison de l'avocat, Nantes
"Two men show", avec B.A. Koller, FIAC, galerie Jagot, Lausanne
1985
Œuvres récentes, Galerie Vanuxem, Paris
"Atelier sur l'herbe", Ecole des Beaux-Arts, Nantes
1984
Chapelle du Genetail, Château-Gontier
1982
"Les sentiers privilégiés de ma vie", Galerie L'œil de bœuf, Paris
1981
Galerie Janick, Laval
1980
Etrange Musée Robert Tatin, Cossé-le-Vivien
1978
Gendarmerie, La Rochelle
Syndicat d'Initiative, Chalonnes
1976
Abbaye, Saint-Georges-sur-Loire
1975
Caveaux de l'Abbaye à Saint-Georges-sur-Loire
1974
Première exposition, Angers
Collections
Université de Montréal, Canada
Etablissement public du Parc de la Villette, Paris
Site de la création franche, Bègles
Musée de Laval
FRAC Pays de Loire
Artothèque, Nantes
Musée des Beaux-Arts, Nantes
Collection Cérès Franco, Lagrasse (Aude)
Publications de l'auteur
"Nicogrammes" galerie Jacques, 1983
Plaquette, galerie Vanuxem, 1985
Plaquette, éditions Atelier sur l'herbe, 1985
Plaquette, éditions Maison de l'avocat, 1986
Catalogue, éditions galerie Vanuxem, 1987
"Carnet de dessins" éditions Aussant, 1988
Catalogue, éditions galerie Vanuxem, 1990
" Ecrit avec son propre sang " P. Dukan, 1994
Catalogue, Hôtel de Ville La Pouëze, 1992
Catalogue "20 ans de peinture" éditions Musée Niort, 1993
Catalogue "Entre chair et corps", galerie Les Filles du Calvaire, 1999
Catalogue "Stani Nitkowski" édition Hors Série Cimaise, 1999
Numéro spécial Artémoin, éditions Artémoin, 2001
Catalogue "Stani Nitkowski" éditions Halle Saint-Pierre, 2002
"La mansarde à lucarne magique", Deleatur, idées d'artistes, 2002
Monographie, éditions de l'abbaye d'Auberive, 2006
Libre propos
Ils en parlent
Stani Nitkowski,
Sa vie écrite à l'encre noire, infiniment dessinée, incisée, nomme le dur désir d'exister. Dans l'un de ses carnets intimes, il dit : « Faits divers : en ce jour de mai 1949, le 29 plus exactement, je fus, au carrefour de l'existence, fauché par la mort alors que je m'apprêtais à vagabonder sur le bord de la vie, les fossés furent ainsi mes lits pour reposer mon corps. ». Et bien des pages plus loin, « « La loi du plus mort est toujours le veilleur ». En guise de biographie, tout est dit. Stani Nitkowski, né sur les décombres fumants de la Seconde Guerre mondiale, se suicidera, au début du siècle, le 2 avril 2001. Fils d'un père mineur d'origine polonaise, il aura vécu cloué à partir de l'âge de 23 ans dans un fauteuil roulant, à la suite d'une myopathie. Par compassion, il lui est offert une occupation, des tubes de couleurs, des crayons et du papier, qui le conduit à exposer, en 1973, pour la première fois dans un supermarché puis à rencontrer, Robert Tatin, ce boulanger, géomètre, sculpteur et bâtisseur patriarche de l'art brut. L'un aide l'autre, conseille au jeune homme invalide de s'évader, de coucher sur un lit de papier ce poids mort : dessine, dessine, tu y verras plus clair. Que l'on ne se méprenne pas sur la filiation, Nitkowski n'est pas l'épigone d'un cercle d'un art dit brut, qui s'ignore, fédéré par Jean Dubuffet. Autodidacte, il cherche une famille spirituelle, écume les livres d'art, punaise dans l'atelier des cartes postales de partout. Et bien que reçu du bout des lèvres par un Dubuffet, distrait et ailleurs, il devient l'artiste volcanique et rageur, érudit et jaillissant, qui séduit le peintre Corneille, le critique d'art Jean-Marie Drot, les marchands Cérès Franco et Vanuxem, à Paris, et des collectionneurs bienveillants. Ce qu'ils découvrent en écho, c'est l'histoire d'une tragédie exultante, qui mue la hantise de la mort en un incroyable roman de la survie. À partir de 1981, Nitkowski fait son chemin seul, happe la couleur des Primitifs italiens, la pâte d'un Van Gogh, pique un peu à Maryan, trousse des figures héroïques, étale un cirque un peu pathétique et fait sa cuisine. Peu à peu, il invente sa langue en quittant l'enfance de l'art. Et ses toiles, dès les années 1988, deviennent plus complexes, superposant dans leur composition les figures et les corps d'une farce ogresque et carnassières, à mesure que le dessin s'impose, par des griffures et des scories, dans son travail pictural. Il semble que le trait serve de nerf et de colonne vertébral, de sang et de flux irriguant ce grand corps qu'est la peinture même. On n'est jamais loin d'une écriture automatique, d'une pulsation jouissive d'une étonnante invention. Cet expressionniste qui n'a rien d'urbain ou de social, expose la chronique du corps qui se délite, du corps en chute, du corps lévitant, ou espéré. Cette vitalité opiniâtre, si désinvolte dans une époque où l'abondance est suspecte, se traduit par des centaines de dessins, produits chaque jour des textes à l'espièglerie picaresque et des tableaux plus rares, et ambitieux. Au fil du temps, l'œuvre, malgré une reconnaissance suscitée par de nombreuses expositions personnelles, semble se rétracter, confier au noir la noirceur d'une épuisante insatisfaction. Ultimes peintures, qui conversent avec la lumière aveugle d'un Goya et cite le destin christique. De la terre, ses tableaux ont la couleur. De la cendre, sa matérialité. Tout devient diffus, allégorique, matiériste, et pourtant de plus en plus tangible à qui veut le voir : Nitkowski creuse un lit de peinture qui semble un linceul ; et l'ombre qui couvre la clarté de ses toiles désigne l'absence, la transfiguration, et peut-être le répit. Une vie, si confuse, si absurde, si résistante, si joyeuse et si funeste. Si vraie, aussi, d'un homme qui écrit, quelque part sur un bout de papier, sous la frise d'un dessin, ces mots : « Serait-ce un rêve, osé, que d'avouer, sur les bouches, mon espérance d'être… »
Laurent Boudier
